《饑餓藝術(shù)家》讀后感（精選7篇）
當(dāng)閱讀完一本名著后，大家對人生或者事物一定產(chǎn)生了許多感想，寫一份讀后感，記錄收獲與付出吧。那么你真的會寫讀后感嗎？下面是小編收集整理的《饑餓藝術(shù)家》讀后感，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
《饑餓藝術(shù)家》讀后感 1
人性，古往今來一直石爭論不休的一個話題，有人說人性本惡，有人說人性本善。縱觀歷史上下幾千年，大奸大惡、泯滅人性者有之；危難關(guān)頭昭顯人性光輝的也不乏人在。人之善惡，與其歸結(jié)為人的本能，還不如將其歸為社會的導(dǎo)向。
我們每個人都是有著自我意識的個體，又同時是這個大千世界的一員。社會的價值取向，社會的流行時尚，無時無刻不在影響著我們的意識、我們的行為。應(yīng)該說，我們每個人都是追求“光明”的，我們宣傳“拾金不昧”的精神，贊賞“助人為樂”的行為，希望營造一個“夜不閉戶，路不拾遺”的和諧社會。但，人心又是自私的，我們都希望能過的比現(xiàn)在更好，期待得到而吝嗇付出——這是人最大的'“原罪”。在社會上充斥著金錢至上的風(fēng)氣時，我們不得不屈從于物質(zhì)利益之下，追逐那飛舞于空中的“票子、房子、車子”，因為，我們不僅僅是單獨的一個人生活在這個世界上，我們有著太多太多的不舍和牽絆。真正的視名利如糞土，在名利前保持自我，堅守信念，寧可餓死也不愿茍且偷生的人，又有幾個？！
饑餓藝術(shù)家死了，死于他所信仰的饑餓藝術(shù)，他的尸體也被草草的埋葬，取代他的，是一頭生機勃勃的黑豹。令人感到諷刺的是，這頭黑豹周圍卻觀者眾多，和饑餓藝術(shù)家表演時的冷清形成了鮮明的對比。饑餓藝術(shù)家表演的是藝術(shù)，純粹的藝術(shù)，但可悲的是，這藝術(shù)始終只有饑餓藝術(shù)家本人理解和堅持——“只有他自己才是對他能夠如此忍耐饑餓感感到百分之百滿意的觀眾。”但他自己也知道，他的觀眾，并不是真正的在欣賞他的純粹藝術(shù)，而是在欣賞他的才藝表演。在觀眾眼中，一個人不吃不喝能忍耐四十天簡直是天方夜譚，所謂的饑餓藝術(shù)表演和馬戲團的表演無異。在“世人皆醉我獨醒”的痛苦中，饑餓藝術(shù)家如同殉道者般用他所追求的饑餓藝術(shù)結(jié)束了自己的生命，但可悲的是，就連同他的這一行為，最后都未能被任何人所理解。在這里，我不禁有一個疑問：“不被任何人所理解的藝術(shù)，它還能被稱為藝術(shù)嗎？”
卡夫卡自己說過：“倘若心中沒有對某種不可摧毀之物的信念，人便不能生存。”但以唯物主義理論而言，精神源于物質(zhì)，我們唯有滿足了我們的生理需求，才能進一步的去考慮精神需求。藝術(shù)是崇高的、可貴的，但離開了藝術(shù)我們?nèi)阅苌妫喾措x開了物質(zhì)支持，我們卻只能像饑餓藝術(shù)家一般餓死。
現(xiàn)在的社會是可悲的，物質(zhì)戰(zhàn)勝精神，許許多多高貴的品質(zhì)如同饑餓藝術(shù)家一般，沒有了生存的空間，消逝于世間。我們是悲哀的，因為我們沒有了所能堅持的信念，除了金錢，我們已經(jīng)不知道還能去信仰什么。我們歌頌愛情，因為現(xiàn)實中我們?nèi)狈矍椋晃覀冑澷p友情，因為我們每天忙碌于水泥叢林之中，心與心的距離卻是好遠好遠……
《饑餓藝術(shù)家》讀后感 2
《饑餓藝術(shù)家》這部作品中卡夫卡匠心獨運，為我們描繪了一個荒誕卻又真實的離奇世界。一直以來，一個廣為流傳的故事讓人們相信，饑餓藝術(shù)家是卡夫卡在作品中的映射：病逝前一個月，卡夫卡曾在病榻上艱難地校對這篇小說的清樣，并在讀完之后淚流滿面。藝術(shù)家的悲慘遭遇似乎象征著現(xiàn)實中卡夫卡面對嚴(yán)酷的社會壓力不斷的躲藏自己、隱蔽自己。但透過眼淚，我們能讀到的是卡夫卡對人類社會難以調(diào)和的哀嘆與被困在現(xiàn)代社會的悖謬陷阱中無法自拔的神傷。
饑餓藝術(shù)家的一生是可悲的，對于自己的藝術(shù)他一直都在尋求觀眾的肯定與贊賞，而卻到死都沒能得到。在饑餓表演早期，人們對觀看饑餓表演有非常濃厚的興趣，"全城的'人都在為饑餓表演忙忙碌碌，觀眾與日俱增，人人都渴望每天至少觀看一次饑餓藝術(shù)家的表演。臨近表演后期，不少人買了長期票，天天坐在小鐵籠子跟前，就是晚上，觀眾也絡(luò)繹不絕。為了看得不失效果，人們舉著火把"。而后來，人們冷落了饑餓表演，他表演的場所被安排在通往獸場的過道上，人們只有在去看猛獸表演的途中才會路過它的籠子，看他幾眼。饑餓藝術(shù)家早期風(fēng)光一時、四周都是鮮花掌聲的境況與他最后孤零零地與腐草一起被埋了的結(jié)局，產(chǎn)生強烈的落差和對比。
饑餓藝術(shù)家死后，小豹子取代了他的位置，人們對它非常著迷，"擠在籠子周圍，絲毫不肯離去"，更加襯托出饑餓藝術(shù)家的凄涼。他的死亡沒有引起任何人的注意，他為自由而犧牲的偉大壯舉不為人知。其中對饑餓表演較為經(jīng)典的描述是在結(jié)束了40天饑餓藝術(shù)表演之后，饑餓藝術(shù)家從籠子里出來，經(jīng)理人向眾人展示饑餓藝術(shù)家虛弱慘象的那一段描寫。
"經(jīng)理雙手卡住饑餓藝術(shù)家的細(xì)腰，有些過分小心翼翼，他的動作神情使人聯(lián)想到，他手中不是一個活人，而是一件極易破碎的物品。這時經(jīng)理或許暗中輕輕碰了一下饑餓藝術(shù)家，以致于他的雙腳和上身左右搖擺不停""饑餓藝術(shù)家任其擺布，他腦袋聾拉在胸前，好像它是不聽使喚地滾到那里，然后又莫名其妙地一動不動。他的身體已經(jīng)掏空，雙腿出于自衛(wèi)本能緊緊和膝蓋貼在一起，雙腳卻擦著地面，似乎那不是真正的地面，它們好像正在尋找真正的可以著落的地方。"
這些語言鮮明豐富，具有強烈的夸張色彩和諷刺意味。從中我們能明顯感受到，看似平靜的描述背后壓抑著強烈情感，敘述者并不是不帶任何情緒的、純客觀地平淡述說著這慘象，而是壓抑著強烈的對饑餓藝術(shù)家的同情，對以經(jīng)理為代表的愚人的嘲弄與厭惡。
在這篇小說里，社會上的公眾對饑餓藝術(shù)家的評判并非單一的，一面上覺得饑餓藝術(shù)家技藝高超，另一面覺得饑餓藝術(shù)家會偷偷吃東西。為了對抗這種觀點，饑餓藝術(shù)家自表清白地不斷唱歌，這反倒沒有扭轉(zhuǎn)公眾的觀點，反而使得大家更加覺得藝術(shù)家技藝高超，能一邊唱歌一邊吃東西。面對這個不斷以世俗化侵蝕一切的世界，藝術(shù)家更希望守衛(wèi)能對自己監(jiān)視嚴(yán)密一些，因為守衛(wèi)在看守自己這件事的不上心，就是對自己藝術(shù)表演純正性與正當(dāng)性的一種破壞。然而守衛(wèi)們根本不會理解以及按照饑餓藝術(shù)家的這套邏輯來行事，饑餓藝術(shù)家的理想情景對于這個世俗化運行已久的世界來說是完全對立且蚍蜉撼樹的。
在臨終之前，饑餓藝術(shù)家終于道出了自己選擇饑餓的真實原因，他的胃口所渴望的自由在這個荒誕的世界里根本不存在，所以他選擇把自己裝在籠子里，不愿與外界同流合污。事實上，他早已經(jīng)知道了"同愚昧抗?fàn)帲@個愚昧的世界抗?fàn)幨峭絼诘?，但為了信念和追求，他選擇繼續(xù)饑餓，不惜犧牲生命，"不自由，毋寧死"，這種殉道者精神使得饑餓藝術(shù)家這一人物形象更加高大，他的死也透出更加悲壯的意味，讓人難忘，迫人反思。
《饑餓藝術(shù)家》讀后感 3
《饑餓藝術(shù)家》成于作者弗蘭茲·卡夫卡去世前幾個月，可以說這篇短篇小說寄托了作者的精神：為了自己所堅持的事物，甚至能夠或主動、或被動的犧牲自己。
《饑餓藝術(shù)家》描述了絕食表演者將自己關(guān)在鐵籠內(nèi)進行表演，時間長達四十天。但是人們懷疑他并未完全絕食，他為了證明自己，會唱歌給看守為他們提神，甚至出錢替他們買早餐。可荒唐的是，看守居然懷疑他竟然可以邊唱歌邊偷食，甚至認(rèn)為買早餐是在賄賂他們。他討厭別人說他是因為饑餓才停止演出。其實他真正不滿的是表演期滿時的下臺，他本可以繼續(xù)餓下去，去追求更高更遠的藝術(shù)。表演結(jié)束時，絕食者已經(jīng)骨瘦如柴，不能支持。后來他被一個馬戲團聘去，把關(guān)他的籠子放在離獸場很近的道口，為的是游客去看野獸時能順便看到他。可是人們忘了更換記日牌，絕食者無限期地絕食下去，終于餓死。
咋一看，小說中絕食者從事的是真正的藝術(shù)，卻不被人理解和認(rèn)同，著力體現(xiàn)了饑餓藝術(shù)家對自己的事業(yè)——饑餓藝術(shù)的執(zhí)著追求、至死不渝的堅定信念及渴望被真正理解的強烈愿望，此外還突出敘寫了不解真意的觀眾對這種藝術(shù)的麻木和詆毀，塑造了一個具有高潔情操的藝術(shù)殉道者形象。
這是一種為了理想、為了夢想、為了自己畢生所堅持的事物所體現(xiàn)的一種大無畏精神，他體現(xiàn)在藝術(shù)，卻不拘泥于藝術(shù)。
饑餓藝術(shù)家的生存困境就是我們現(xiàn)代人的生存困境，而這困境源自于人與社會的矛盾，高雅與庸俗的矛盾，精神與物質(zhì)的矛盾。我們每個人既是獨立個體，同時又是社會的人。社會的價值取向，社會的流行時尚，無不影響人們的生活和思維。當(dāng)社會以"錢、車、房、名、利"作為成功象征的時候，人們不得不在物質(zhì)利益面前低下高貴的頭顱，像饑餓藝術(shù)家那樣在名利面前保持自我，堅守信念，最后為了信念犧牲自我的，少之又少。
但其實卡夫卡在小說里也取了巧：絕食者并非主動想要絕食。一開始，絕食者是因為找不到適合自己胃口的食物，才想要做絕食表演者，這大概是患上了厭食癥，如果那時候有撒尿牛丸的話或許他就不會餓死了。可是，在表演過程中，饑餓藝術(shù)逐漸占據(jù)了他的身體，使他從一開始的`"試試"進一步升華為"堅持"。這或許是小說最精髓的地方：戲如人生。小說里描述的，可不正如人生一般，有時候不得不因為某件事情或主動或被動的去嘗試其他的事物，卻發(fā)現(xiàn)這個事物莫名的對自己的胃口，之后便狀若瘋魔地堅持下去，為之甚至能夠犧牲自己。
正如我們的國家，中國發(fā)展如此迅速，離不開各行各業(yè)堅持努力的達人，他們犧牲自己的休息時間，極少陪伴自己的家人，包括過年的團聚時光也待在單位或者基地里，為了什么，是為了錢嗎，為了名嗎，還是為了心中那一份為中國之崛起的信念？為什么說現(xiàn)在中國的青年一代是最容易被感動的一代，正是因為他們見證了中國的崛起，見證了人們的努力，見證了賢者的犧牲，他們知道，他們的歲月靜好，是因為有人在負(fù)重前行。而他們，也必將成為繼承先輩精神的行者，披荊斬棘，飽經(jīng)磨難，為了自己所堅持的信念，在所不惜，雖死無悔。
《饑餓藝術(shù)家》所展現(xiàn)的精神，正是超越了國界、超越了人種、超越了空間和時間的，我堅信，這是全宇宙共有的品德，它激勵我們向前，激勵我們成長，激勵我們堅持心中的信念。
《饑餓藝術(shù)家》讀后感 4
那最后一句肯定是藝術(shù)家絕望了，不再試圖讓人相信他藝術(shù)的真實性和純粹性，然后覺得用這個謊言的方式諷刺了周圍的人。
“讓他們就這么覺得吧，讓他們明白我藝術(shù)的'真實反而是對藝術(shù)的玷污。”卡夫卡就是這么想的。
所以他說：“因為我找不到適合我胃口的食物。假如我找到這樣的食物，請相信我，我不會招人參觀，若人顯眼，并像你，像大伙一樣，吃得飽飽的。”
卡夫卡這個故事被很多人誤解了，這些人認(rèn)為好像這個故事只是藝術(shù)家的自白。
但我認(rèn)為這件事可以發(fā)生在任何地點任何人物之間。卡夫卡揭露了一種更廣泛的人間關(guān)系。就像楊德昌的電影《獨立時代》，里面的女主角自然的和藹可親。卻被別人當(dāng)作偽裝，虛假，背后有陰謀。
所以呢，何必呢？
花那么多時間（饑餓藝術(shù)家花了一生的時間），去博得別人的贊許，賞識，藝術(shù)，或者說是自己喜歡做的事，不就是做了讓自己喜歡的嗎？
做人也是，做任何事都是這樣，自己滿足就好了。
《饑餓藝術(shù)家》讀后感 5
《做一個懂得感恩的員工》這部書對我啟發(fā)很大。企業(yè)需要一種團結(jié)和諧的文化氛圍，而“感恩”就是這種氛圍的具體表現(xiàn)形式之一。當(dāng)前，中國正在建設(shè)和諧社會，“感恩”的文化氛圍正是這個政治導(dǎo)向的實踐。
俗話說：“滴水之恩，涌泉相報。”“飲水不忘掘井人。”知恩圖報，是我們中華民族的傳統(tǒng)美德。“感恩”的文化行為里包涵著和諧、仁愛的精神，包涵著平等生活、生存的價值觀。施恩者是愛的張揚，感恩者是對愛的回報;施恩和感恩的和諧統(tǒng)一形成其樂融融的文化氛圍。
感恩猶如心靈的泉水，源源不斷，它滋潤心田，免于干涸。它讓生命充滿生機，洋溢朝氣，遍灑陽光。英國作家薩克雷說：“生活就是一面鏡子，你笑，它也笑;你哭，它也哭。”你感恩生活，生活將賜予你燦爛的陽光。
我特別欣賞這一段話：“感恩不一定要感謝大恩大德，感恩是一種生活態(tài)度，一種善于發(fā)現(xiàn)美并欣賞美的道德情操。如果我們擁有一顆感恩的心，善于發(fā)現(xiàn)事物的`美好，感受平凡中的美麗，那我們就會以坦蕩的心境、開闊的胸懷來應(yīng)對生活中的酸甜苦辣，讓原本平淡的生活煥發(fā)出迷人的光彩!要習(xí)慣每天清晨起來后對著鏡子默默地說：感謝生活給予了我如此多的美好!然后是一個幸福的微笑。”
一個企業(yè)如果形成了這樣的文化氛圍，這個企業(yè)一定會有活力，有生機，有凝聚力，有旺盛的生命力。
一個員工，從參加工作的第一天起，就要萌生感恩業(yè)主的意識。企業(yè)為你提供了工作、學(xué)習(xí)、生存的環(huán)境，豈有不感恩之理。
員工對企業(yè)主的感恩不是指的世俗那些對施恩者直接給予物質(zhì)回報，而是兢兢業(yè)業(yè)、腳踏實地地工作，干一行，愛一行，專一行，力爭在本質(zhì)工作崗位上干出驕人的成績。同時，要遵守國家的法律，遵守企業(yè)的規(guī)章制度，搞好和周圍同志之間的團結(jié)，做到謙和、謙虛、謙讓。也就是古人說的要當(dāng)一個“勞謙君子。”一句話，企業(yè)員工對企業(yè)主的感恩主要是通過自己優(yōu)秀的業(yè)績和優(yōu)秀的道德素養(yǎng)來表現(xiàn)。
當(dāng)然，任何事物都是辯證的。作為企業(yè)主一方，也要為員工感恩創(chuàng)造基本條件。把員工看做是兄弟姐妹，是一個家庭。從社會結(jié)構(gòu)學(xué)角度看，夫妻是最小的家庭，國家是最大的家庭，單位或企業(yè)是介于二者之間的家庭。竊以為單位或企業(yè)這個家庭與夫妻這個小家庭同等重要，試想，在單位或企業(yè)的工作時間占了一天時間的三分之一左右，這難道不重要嗎?如果一個人在這個時段里工作環(huán)境不好，工作不好，肯定會影響心情舒暢。所以，企業(yè)主也要從文化上認(rèn)識這個辯證關(guān)系，盡量為員工創(chuàng)造優(yōu)美的工作環(huán)境，做一個具有仁愛精神的儒商。
這部書不僅提出了員工感恩老板，還提出了員工與員工之間的相互感恩。難能可貴。這種感恩關(guān)系的形成，可以從情感上把員工緊密地團結(jié)起來，從而產(chǎn)生巨大的創(chuàng)造力量。
我歌頌感恩，珍惜感恩。我要將感恩作為我人格修養(yǎng)的內(nèi)容并付諸實踐。
《饑餓藝術(shù)家》讀后感 6
故事以饑餓藝術(shù)家被草草埋葬而告終，而閱讀后紛亂的思緒卻難以梳理，伴隨閱讀的困惑始終縈繞于心難以釋懷。卡夫卡通過這篇小說究竟要告訴我們什么呢？“我雖然可以活下去，但我無法生存。”如果卡夫卡這句話能夠成為我們理解其作品的鑰匙的話，那么我們有理由
說，饑餓藝術(shù)家的生存困境就是我們現(xiàn)代人的生存困境，而這困境源自于人與社會的矛盾，高雅與庸俗的矛盾，精神與物質(zhì)的矛盾。
首先，我們每個人既是有著自我意識的個體，同時又是社會的人。社會的價值取向會的流行時尚，無不影響人們的生活和思維。當(dāng)社會以“票子，房子，車子”作為成功象征的時候，人們不得不在物質(zhì)利益面前低下高貴的'頭顱，像饑餓藝術(shù)家那樣在名利面前保持自我，堅定信念，寧可餓死也不愿茍且偷生的人，不是也淪落到馬戲團與獸類為伍嗎？在現(xiàn)實生活中，盡管會有許許多多的人像饑餓藝術(shù)家的觀眾一樣表面上對“高潔”頂禮膜拜，而內(nèi)心里誰會真正視“名利如浮云”呢？誰會去學(xué)寧可餓死也“不食周黍”的伯夷叔齊呢？作為追求高雅藝術(shù)有堅定信念的饑餓藝術(shù)家既“找不到適合自己口胃的食物”，也無人相信他的藝術(shù)，又不愿與現(xiàn)實和解，這樣的人怎能在現(xiàn)實生活中生存呢？
其次，饑餓藝術(shù)家和黑豹分別象征高雅與庸俗。高雅的藝術(shù)家冷冷清清，饑餓而死；庸俗的黑豹卻觀者如堵，它享受著美食，生機勃勃。這就是現(xiàn)實。古人說：陽春白雪，和者寡。高雅的藝術(shù)是不為大眾所接受的；高雅的藝術(shù)不屬于生活，它就是藝術(shù)本身。不然古時的俞伯牙為什么會因為其知音鐘子期之死而終身不復(fù)撫琴呢？饑餓藝術(shù)家向大眾表演藝術(shù)并企求觀眾認(rèn)可，這無異于對牛彈琴，本身就有失高雅；既然沒有知音何必要屈身馬戲團混同于庸俗呢？迂腐的藝術(shù)家即使不學(xué)俞伯牙，也可以學(xué)學(xué)當(dāng)今的易中天啊，“學(xué)術(shù)的觀點，大眾的口胃，雅俗共賞，老少咸宜”，不是一樣能功成名就名利雙收么？不知變通的藝術(shù)家根本不知道現(xiàn)實是失節(jié)是小，餓死是大啊！只要活著，牛奶會有的，面包也會有的，何愁“找不到適合自己口胃的食物”呢？
再次，饑餓藝術(shù)家追求純精神而不食不合自己胃口的食物，某種意義上有把精神與物質(zhì)相對立的傾向，這只能為極少數(shù)道德高尚的人所效法而難能為大眾所接受。人在生活中需要有某種精神支撐，誠如卡夫卡所說：“倘若心中沒有對某種不可摧毀之物的信念，人便不能生存的。”但離開了物質(zhì)基礎(chǔ)人也同樣不能生存。饑餓藝術(shù)家臨死仍然堅守其信念，但眼睛里流露的不再是驕傲說明，他已預(yù)言未來物質(zhì)會戰(zhàn)勝精神。令人困惑的是，物質(zhì)是人賴以生存的基礎(chǔ)，而過度的物質(zhì)占有又會使人墮落，使人迷失自我；人們雖然崇尚高貴的精神，但無法放棄寶貴的生命，因為生命對每個人只有一次。在精神和物資的天平上，我們需要精神的追求，信念的支撐，但不能否定物資；對于物資我們只能說：取之有道，用之有度。
《饑餓藝術(shù)家》讀后感 7
卡夫卡的這篇《饑餓藝術(shù)家》，在短短五千余字的文字里，用奇異的筆調(diào)講述了一個荒誕不羈但又充滿現(xiàn)實意味的故事：饑餓藝術(shù)家以表演饑餓為生，并以這樣的表演招徠大批觀眾。漸漸他對自己的表演產(chǎn)生了榮譽感，從沒有自覺自愿離開過獸籠，還為別人不給他機會成為"空前偉大的饑餓藝術(shù)家"而深感苦惱。
他在籠子里表演的時候，負(fù)責(zé)值夜班的看守故意離得遠遠的，躲在某個角落里玩牌，給藝術(shù)家提供一個進食的機會。可是每當(dāng)遇到這類的看守，藝術(shù)家情緒便是最低落，最痛不堪言的。因為他所追求的是饑餓的藝術(shù)，是藝術(shù)本身，所以他不覺得饑餓是痛苦的，是難以忍受的，可以說，他要的就是這種饑餓，因為恰恰是饑餓才能展現(xiàn)他的藝術(shù)，才能夠成就他。
饑餓藝術(shù)家的一生是可悲的，對于自己的藝術(shù)他一直都在尋求觀眾的肯定與贊賞，而卻到死都沒有得到。饑餓藝術(shù)家的職業(yè)榮譽感讓他即使餓死也不會吃東西，但是觀眾并不能理解這種所謂的藝術(shù)，觀眾們認(rèn)為作為一個正常的'人類是做不到這樣的事的。因此，即使饑餓藝術(shù)家想方設(shè)法的讓人們監(jiān)視自己，向他們展示自己的超能力，但無論如何也得不到人們的肯定。人們跟著時下的潮流之風(fēng)每天都要去看一次饑餓藝術(shù)家的表演，沒有任何理由，只是趕個時髦罷了。
人們對饑餓藝術(shù)家的贊賞也是對饑餓藝術(shù)家行為的一種曲解，或許在觀眾看來，饑餓藝術(shù)家之所以應(yīng)該被贊賞并不是因為他能在不進食的情況下依然能延續(xù)生命，而是驚嘆于藝術(shù)家居然可以在眾目睽睽之下偷偷進食，并沒有人真正理解饑餓的藝術(shù)，因此，即使藝術(shù)家曾經(jīng)名聲大振，他也是可悲的，因為他的藝術(shù)實際上是被觀眾褻瀆了。而后期饑餓藝術(shù)家來到了雜技團以后，更是得到了慘不忍睹的待遇，他已經(jīng)完全不能勾起人們的興趣了，即使他自稱自己的技藝完全不減當(dāng)年。
直到最后奄奄一息的藝術(shù)家貼近看管人的耳根說出最后的幾句話："因為我找不到適合我胃口的食物。假如我找到這樣的食物，請相信我，我不會招人參觀，惹人顯眼，并像你，像大伙一樣，吃得飽飽的。"突然明白了：藝術(shù)家選擇死亡，是緣于無法尋求到一種認(rèn)同，一種被世人被世界甚至是一種被自己的認(rèn)同；也是一種絕望，一種在荒誕的現(xiàn)實中找不到生命的意義找不到自我存在的絕望，也許，每個人都一樣，缺的并不是食物，每個人，也并不一定會走上固定的哪一條路，而是一旦選擇了某種理想和信念，就會無畏的堅守下去，并且，不愿輕易地放棄自己的堅持，就算這種堅持是錯誤而讓人絕望的。
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